Tjahzi

Après Angoulême en mars, on pourra retrouver Fred Vignaux au festival normand « Des Planches et des Vaches » d’Hérouville Saint-Clair du 2 au 3 avril 2022.

Fred y sera présent avec une quarantaine d’autres dessinateurs.

Source : Des Planches et des Vaches

Vu sur le site LastDodo, cet ancien sac en plastique du Lombard des années ’80, avec Thorgal au recto et Bruce J. Hawker de William Vance au verso.

Source images : LastDodo

Jackdrden a écrit ici
Il y a les 10 premières pages des 3 tomes recolorisés sur le site du Lombard dans les albums à paraitre. Je dois bien avouer que les tomes 1 et 2 me laissent indifférents, mais le tome 3, WAOUH! Je n’aimais pas les couleurs originales des « 3 vieillards du pays d’Aran ». De mon humble avis c’est juste magnifique, ça change tout, c’est un autre livre. Celui là (« Les 3 vieillards du pays d’Aran » ) je vais l’acheter, c’est sur et certain! Après je n’ai jamais vu la version noir et blanc, donc le « choc » sera peut être moindre pour ceux et celles qui connaissent la version noir et blanc.

On peut découvrir les nouvelles mises en couleur ICI sur le site du Lombard.

J’ai feuilleté mon album en le comparant avec la nouvelle version en ligne. De mon côté, je trouve moins de changements de couleurs que dans les 2 premiers tomes de la série. Ici, plutôt que de toucher aux couleurs vives, ce sont principalement la foule et le décor qui sont modifiés. Le plus flagrant est la dernière double page ci-dessous où les couleurs de la nuit passent du marron au bleu !

Source images : Le Lombard

Deux mois sans nouvelles du tome 10 de la Jeunesse  Il est temps de remédier à ça   

Roman a bien avancé dans les dessins du nouvel album…   

La publication du tome 10 est prévue en 56 pages pour le 24 juin sous le titre « Sydönia« . En voici le résumé :

« Le roi Harald la Dent Bleue est peut-être mort, mais son esprit demeure… de la plus littérale des façons ! La Flygja, un esprit lié à sa lignée, a rejoint la princesse Sydönia. Chez cette âme bien née, la cruauté n’a point attendu le nombre des années. Et la jeune possédée a juré d’envoyer les meurtriers de son père le rejoindre au pays des ombres. Au premier rang desquels Thorgal, désormais lié par le serment du sang à cette guerre qu’il ne désire ni ne cautionne. Mais la rage enfantine de Sydönia ne fait aucune distinction…« 

Source image : Insta de Roman Surzhenko & source texte : Amazon

N’étant plus très au courant des dernières publications de Yann, je suis allé voir sur BDTheque :

Yann en est à sa 68ème série BD   C’est énorme ! 

Je vous copie ses séries par date de parution, avec la série Thorgal qui se retrouve en fin de liste.

Source : BDTheque

Comment ça, hyper vieux, Buck Danny ??    La BD de mon enfance !!

Après vérification, la série a quand même commencé 20 ans avant Blueberry, tu as raison, elle date un peu…

Bon c’est vrai, c’est de la BD assez lourde, d’une autre époque, je ne pense pas que j’arriverais à en relire un album…

Mais qu’est-ce qui a pris à Yann de se lancer dans la jeunesse de ce personnage ? 

J’ai cherché à comprendre ses motivations et j’ai trouvé cet article que je vous copie ci-dessous.   

Buck Danny, 73 ans, revient dans le Pacifique avec une déclinaison de la série culte qui se penche sur ses (très) jeunes années. Une entame séduisante signée Yann au scénario, et De Luca au dessin.

Depuis plus de 70 ans, il sillonne les airs à bord d’engins volants plus ou moins sophistiqués, selon les périodes de l’Histoire et la nature des conflits armés qui l’ont vu servir, toujours loyalement, l’US Air Force.

Mais après 40 premiers albums imaginés par ses créateurs, Victor Hubinon et Jean-Michel Charlier, Buck Danny s’était un peu égaré, ensuite, dans des guerres où la technologie avait peu à peu remplacé l’instinct – et le sien était fameux – et des albums certes maîtrisés sur le plan technique, mais souvent complexes et où manquait ce sel propre à la grande aventure qui avait fait sa marque de fabrique.

Avec Buck Danny – Origines, une collection lancée fin janvier par Dupuis, l’ami Buck s’offre, sur un dessin parfaitement posé entre hommage et modernité de l’Italien Giuseppe De Luca, une cure de jouvence, et replonge dans ses jeunes années, notamment celles qui l’ont vu combattre l’armée japonaise lors de la Guerre du Pacifique, au début des années 40. Voire un peu plus tôt encore, alors qu’il n’était qu’un jeune gamin qui rêvait, déjà, d’engager le combat, tel l’as de la voltige qu’il allait devenir ensuite, et malgré un père revêche qui le destinait à une carrière d’ingénieur, et rien d’autre.

« Comme quand je reprends Thorgal, ce qui m’intéresse, c’est la jeunesse du personnage. L’enfance, plus précisément, un âge où tout est encore possible, où l’existence n’est pas encore verrouillée par l’argent, les enfants ou les responsabilités « , explique Yann, à qui l’on doit le scénario de ce qui est annoncé comme un diptyque. Et qui a pris plaisir à, dit-il, «  boucher les trous » dans l’existence d’un héros cher à son cœur. Et pour cause.

« Lisse, Buck Danny? Pas pour moi, sourit le sexagénaire (67 ans), assis dans le café bruxellois où il a ses habitudes. Et le tome 2 va expliquer pourquoi il est devenu aussi impassible, en apparence du moins. Non, pour moi, Buck Danny, c’est un personnage spécial, l’incarnation du boy-scout, un gars qui place la parole donnée, la patrie et le devoir au-dessus de tout. Et je sais de quoi je parle parce que j’ai eu… un père comme ça: l’honneur, c’était le plus important à ses yeux. Alors, oui, retrouver ces caractéristiques chez Buck Danny me le rend, forcément, plus sympathique puisqu’il me fait penser à mon père.« 

Il n’est pas le seul à lui rappeler des souvenirs: Sonny Tucson, amuseur public de la série et grand ami de Buck Danny à qui un diptyque sera également consacré au sein de la même collection (voir ci-dessous), lui fait penser… à son propre frère, «  qui avait lui aussi beaucoup d’énergie, ce qui en faisait souvent un bouc émissaire parfait quand nous étions à l’école« .

« Et puis, reprend Yann, Buck Danny était une des rares séries que mon père me donnait le droit de lire quand j’étais gamin. Parce qu’il trouvait ça bien documenté. Il y avait ça et Tintin parce qu’il était capitaine sur un navire marchand et était tombé, une fois, sur Coke en stock, qui l’avait bluffé par la précision avec laquelle Hergé avait su représenter ce monde qu’il connaissait si bien. »

Bref, cette déclinaison, où l’on retrouve une sonorité proche de la série originelle, faite d’expressions d’un autre temps telles que « gosh« , « damn« , « gee » ou « bloody hell!« , est une affaire familiale. Et ça vaut aussi pour Buck Danny, dont on explore aussi, outre son père, les relations qu’il entretenait avec sa mère et son jeune frère, celui qu’il surnommait volontiers « Microbe »… et au sujet duquel on devrait en savoir davantage dans un deuxième volet déjà très attendu.

Yann a par contre dû jouer du frein sur les expressions dévolues à l’ennemi japonais, au cœur de cette nouvelle aventure: «  J’ai pu placer un ‘‘brouteurs de riz’’, mais dû laisser tomber le célèbre ‘‘face de citron’’ de Jean-Michel Charlier. C’est typique de la série, certes, mais au XXIe siècle, ça ne passe plus, et c’est bien normal « .

Alors que Buck Danny fait équipe, dans ce premier « jet », avec un certain… Flash Gordon, en fait un authentique as de l’air prénommé Donald mais surnommé ainsi en référence au super-héros américain, ses fidèles acolytes, Sonny Tucson et Jerry Tumber, auront également droit à un diptyque au sein de la collection Buck Danny – Origines, sur des scénarios respectifs de Frédéric Zumbiehl et, une fois encore, Yann.

Le scénariste français, mais installé à Bruxelles, sera également aux manettes d’une autre déclinaison en deux volets consacré, lui, à Lady X, ennemie jurée de Buck Danny… et qui apparaît déjà, à la dérobée, dans deux cases du Pilote à l’aile brisée. On vous laisse chercher.

Source : Journal L’Avenir

Fred dédicaçait hier son nouvel album Neokóra à la librairie Ça va buller à Strasbourg.

Deux autres planches remises en couleur par Gaétan Georges sont également partagées.

Curieusement, je trouve que la nouvelle version donne un style de BD plus réaliste et plus adulte.

Et j’adore le coucher de soleil sur la neige dans la seconde planche !   

Source : Twitter de Paul Giner de Casemate

Sur le groupe FB de fans polonais Świat Thorgala – Thorgal’s World, on découvre la planche d’un projet avorté de one-shot Thorgal dessiné par l’italien Fabrizio Russo.

Voilà une analyse fort détaillée, Penny !    Je t’ai lu l’album en main, ce qui m’a permis de m’y replonger pour la première fois depuis sa lecture. Comme toi, je trouve qu’il y a de bonnes choses, et d’autres beaucoup moins bonnes. Et je suis d’accord avec toutes tes remarques. 

Je vous partage une analyse également bien argumentée publiée sur le site UMAC, Comics & Pop Culture. L’article complet est en plus agrémenté d’extraits de la BD, et d’une synthèse avec ses points positifs et négatifs.

« Malgré le schéma habituel (comme le lui avait rappelé Kriss naguère, si Thorgal rechigne à partir à l’aventure, il ne tarde jamais à retrouver le goût du risque qui a fait de lui un pirate sans merci), l’impression d’ensemble est étrange : cela va vite, trop vite peut-être, au point qu’on se demande pourquoi essayer de caser autant d’éléments dans si peu de pages.

Une fois sur place, nos héros vont suivre bon an mal an une structure narrative connue avec quelques ressorts usés, mais cela fonctionne à peu près, la magie de la découverte et l’élégance de la narration en moins. Certaines situations sont téléphonées, d’autres amenées sans subtilité, cela manque de liant et de justesse de ton, mais on suit ça sans déplaisir, sans passion non plus.

Il faut dire que Thorgal, encombré par un Jolan surpuissant mais incapable d’user de ses pouvoirs quand il le faut (bien pratique), bridé psychologiquement par un nombre incalculable de mauvais choix effectués par le passé pour la sauvegarde de sa famille, n’est plus le héros qu’on adulait une fois privé de sa liberté de jugement et de mouvements.

Depuis la Forteresse invisible et la parenthèse Shaïgan, on le sent engoncé dans ses responsabilités et ses principes moraux, constamment en porte-à-faux et chaque péripétie suivante n’a fait que confirmer que le capital sympathie qu’il générait allait en s’amenuisant.

Sans doute aurait-il mieux valu qu’il tourne définitivement la page, d’autant qu’on avait lancé Jolan (le fils doté de pouvoirs télékinésiques hérités des ancêtres Atlantes), Louve (sa fille, capable de parler aux animaux) et même Kriss sur des aventures en solo qui auraient pu représenter l’avenir de la franchise.

Mais non, il semblerait que la trame principale de la saga devienne le creuset de ces spin-off et que chaque récit converge vers elle, un peu comme dans le Marvel Cinematic Universe, où les films Avengers bénéficient des développements créés dans les autres.

Peut-être aussi que ni Louve ni Jolan n’ont pu capitaliser sur leur aura héroïque, largement inférieure au Thorgal des Archers ou de toutes ses aventures au cœur du Deuxième Monde (on regrette la séduisante Gardienne des clefs). La saga semble se déliter irrésistiblement depuis la Couronne d’Ogotaï et Thorgal perd chaque fois un petit peu de son charisme, un petit peu de sa grandeur et de sa noblesse d’esprit, devenant un héros poussif qui passe son temps à maugréer sur son destin.

Néanmoins, ses qualités physiques font de lui un aventurier redoutable qui, s’il refuse d’ôter la vie à la légère, n’en demeure pas moins un combattant farouche, un limier affûté et un archer incomparable. 

Quant aux dessins, ils sont agréables, avec un encrage très similaire à ce qu’on connaissait, quoique moins porté sur les rouges sombres. Toutefois les visages apparaissent plus durs, plus fermés, moins esthétiquement expressifs que ceux de Rosinski : les gros plans laissent transparaître des profils plus massifs, des traits moins fins qu’auparavant (c’est particulièrement notable sur ceux de Jolan et Kriss).

La gestion de l’action apparaît parfois plus brouillonne, mais on peut considérer que le flambeau est bien passé et on n’y perd pas vraiment au change, d’autant qu’on retrouve quelques pages presque muettes où les cases s’épanchent et les décors prennent le pas sur les dialogues.

Un épisode qui s’achève sur un happening annonçant sans doute quelques profonds changements dans l’avenir qui mettront en péril le fragile équilibre que Thorgal tentait, envers et contre tous (hommes et dieux, surtout les dieux, ces sacripants tout-puissants), de préserver. »

Source : UMAC, Comics & Pop Culture

Valérian et Laureline pleurent Jean-Claude Mézières

Compagnon de route de Jean Giraud / Moebius, il était l’un des initiateurs de la bande dessinée de science-fiction en France avec la série « Valérian et Laureline » qu’il dessinait sur le scénario de son ami de jeunesse Pierre Christin. Mézières était l’un des dessinateurs français les plus solides et les plus influents de sa génération, tant en France qu’à l’international. Il vient de décéder, aujourd’hui le 23 janvier à l’âge de 83 ans.

Ce qui caractérise Mézières avant tout, c’était son sourire, sa gentillesse, sa modestie, lui qui a été le compagnon de route des plus grands. Son dessin est pourtant aussi puissant que celui d’Uderzo et aussi inspiré que celui de Moebius. Mais il n’a jamais dévié de sa voie de dessinateur classique. Il avait pourtant une aura internationale : George Lucas l’a regardé de près pour faire ses Star Wars, il a travaillé sur Le Cinquième Élément de Luc Besson qui adaptera plus tard son Valérian.

[…] Suite de l’article à lire sur ActuadBD

Fred continue à réaliser les couvertures de « La Sagesse des mythes », ce qui donne une très belle homogénéité à la collection. Ses illustrations sont magnifiques, je trouve par contre le style des BD beaucoup trop classique. Si Glénat reprend un jour les couvertures dans un album, je suis partant !   

Voici les albums illustrés par Fred en 2021 :

Source images : La Sagesse des mythes chez Glénat

Roman Surzhenko nous annonce ici sur sa page instagram qu’il entame le deuxième tome de la Jeunesse de Durango.

Notre dessinateur se spécialise dans la jeunesse des héros !    Après plus de 10 ans consacrés à Thorgal, je suis très content qu’on lui ait proposé la création de cette série où il peut développer un tout nouvel univers.

Bizarrement, je n’ai aucun tome de Durango dans ma bibliothèque. J’imagine que la série ne m’a pas attiré quand elle a démarré dans les années ’80. Pourtant, j’aimais bien l’ambiance des westerns de Sergio Leone et Ennio Morricone. Le film « Le Bon, la Brute et le Truand » est pour moi un chef d’œuvre dans le domaine. Je lis sur Wikipédia que Durango est inspiré du personnage joué par Jean-Louis Trintignant dans le western spaghetti « Le Grand Silence », un film sorti en 1968.

Roman a trouvé tout de suite ses marques en lançant la Jeunesse de Durango écrite par Yves Swolfs. Celui-ci reste toujours scénariste de la série principale dont il a cédé le dessin à Thierry Girod puis Iko. Il dessine à présent sa nouvelle BD western, Lonesome.

Voici quelques extraits de planches de la Jeunesse parmi les très nombreux dessins partagés par Roman sur Instagram. Aucune planche n’est mise en couleurs, annonçant peut-être un autre coloriste que lui sur Durango.

Source images : Instagram de Roman Surzhenko

Bon anniversaire Jean Van Hamme !  Vos histoires sont éternelles, merci pour tout   

Stéph, j’ai pensé à toi en découvrant ce feuillet présentant les cycles de la Complainte. Voilà de quoi faire le point sur les albums qu’il te reste à lire. Et devinez où j’ai trouvé ce feuillet publicitaire ? Dans mon dernier tome de Thorgal, pardi !   

Je recommande vraiment le nouveau cycle des Sudenne dessiné par Paul Teng. J’avais un peu peur de son style trop fouillé et manquant d’intensité, mais là, son dessin s’est encore amélioré dans cette reprise. J’ai beaucoup apprécié la qualité de son trait, digne prolongement du travail de Grzegorz Rosinski dans le cycle de Sioban.

Et puis Jean Dufaux, toujours fervent successeur de lui-même depuis plus de 20 ans dans cette série, ouvre de nouvelles pistes qui vont donner du fil à retordre à la belle Sioban. Je suis impatient de lire le tome 2 de ce cycle. Lokocha, tu penses qu’il arrivera déjà en 2022 (sachant que le tome 3 de Béatrice est déjà annoncé pour cette année) ?