Tjahzi

Piotr est très plaisant à écouter… il garde une part de réserve, de mystère, de non-dit, tout comme son père, mais avec un accent polonais bien plus léger

Oui, oui, par fainéantise, avoue-le !

Mais tu es pardonné, parce que tu nous as déjà partagé une autre analyse dans la chute de Brek Zarith, qui chose surprenante, se trouvait également à la page 46 de l’album

Didier Alcante : Je l’ai sans doute déjà dit quelque part dans ce sujet, mais je trouve que du tome 4 (« La galère noire ») au 15 (« Aaricia »), on frise vraiment la perfection ! Mais j’ai quand même un faible pour « Au-delà des ombres »… Et je me permets donc de mettre ici un texte que j’ai écrit à ce propos pour un magazine BD il y a quelques mois…

La splendide couverture d’ « Au-delà des ombres » a longtemps décoré ma chambre lorsque j’étais adolescent – j’ai découvert l’album alors que j’avais 13 ans. Il s’agit d’une des seules bandes dessinées à avoir eu cet « honneur », c’est dire l’impact émotionnel qu’elle a eu sur moi, et c’est là la raison pour laquelle je l’ai finalement sélectionnée pour cet article.

Avant de parler de cet album, rappelons brièvement l’histoire du précédent, « La galère noire », dont il est la suite directe. Thorgal et Aaricia, enceinte, se sont installés dans une paisible communauté de paysans, et goûtent aux joies simples de cette nouvelle vie, loin du tumulte des vikings. Un soir, Thorgal repousse les avances de Shaniah, une adolescente tombée amoureuse de lui. Pour se venger, celle-ci lance alors une fausse accusation à son encontre, qui va avoir des conséquences désastreuses ! Elle entraîne en effet le massacre des habitants du village. Aaricia, plutôt que de se laisser prendre, a préféré s’enfoncer en mer et y a disparu, très probablement noyée. Outre Thorgal, il ne reste qu’une seule survivante, Shania elle-même, anéantie par sa responsabilité dans ce désastre… Fin de l’album.

Vient alors « Au-delà des ombres », dont l’histoire débute quelques mois plus tard. Thorgal est devenu… l’ombre de lui-même, une épave humaine, muet, sale, hirsute, incapable de la moindre action, un mort-vivant. Shaniah est restée à ses côtés et veille sur lui. Ils vivent de mendicité et sont moqués, battus…
Thorgal reprend espoir lorsqu’il apprend qu’Aaricia vit encore et qu’il existe un moyen de la sauver. Pour cela, il doit se rendre « au-delà du deuxième Monde » ! Accompagné de Shaniah, après bien des épreuves, il se retrouve face à la Mort elle-même, qui règne sur les destinées de l’Humanité toute entière. Dans une scène hallucinante, nous découvrons une espèce de gigantesque toile d’araignée cosmique, dont chaque fil représente une vie. La Mort tend alors un arc à Thorgal ; il lui suffit de tirer une unique flèche, dans n’importe quelle direction. Celle-ci tranchera alors fatalement un fil / une vie…et Aaricia sera ainsi sauvée ! Mais alors qu’il a tout surmonté jusque là, Thorgal ne peut se résoudre à ce dernier acte qui revient à sacrifier un innocent ! La Mort exulte, mais Shaniah arrache alors l’arc des mains de Thorgal et tire elle-même la flèche. Celle-ci coupe un fil, et aussitôt celui d’Aaricia reprend vigueur : elle est sauvée.

Reste à Thorgal et Shaniah à regagner le Monde des Vivants. Ce ne sera cependant pas possible pour Shaniah car il s’avère que celle-ci a en effet tranché…sa propre vie ! Elle doit par conséquent rester dans le monde des morts, et c’est seul que Thorgal retournera dans le monde des Vivants…
Van Hamme délivre là un scénario passionnant d’une grande fluidité, parfaitement structuré avec des personnages entretenant des relations plus complexes qu’il n’y paraît (cfr ce magnifique moment, lorsque Thorgal embrasse Shaniah à la page 42). Les dessins ne sont évidemment pas en reste. Les décors défilent, tous plus réussis les uns que les autres : une ville glauque, un mégalithe, un marais, un jardin luxuriant, le « cosmos », une grotte. Rosinski s’en donne à cœur joie !
Il y a beaucoup de planches mémorables dans cet album, par exemple le plongeon vertigineux dans le gouffre sans fond éclairé par l’arc-en-ciel (page 25). Ou encore la page 34, où l’on découvre ces effrayants anges aveugles dont les ailes aiguisées comme des rasoirs tranchent des vies au hasard…

La séquence qui a particulièrement retenu mon attention est celle de la page 46, digne de figurer dans tous les manuels de bandes dessinées ! Analysons là en détail, elle le vaut bien !
Case 1. Thorgal et Shaniah sont face à face, mais une « grille » de stalactites/stalagmites les sépare irrémédiablement. Thorgal est du côté des vivants, Shaniah reste prisonnière du monde des morts. Thorgal comprend avec stupéfaction qu’en tirant la flèche, la jeune femme a tranché sa propre vie ! Shaniah, elle, est résignée et ne semble pas surprise. Connaissait-elle la portée de son acte ? Elle répond en tous cas calmement « Pouvait-il en être autrement ? Une vie pour une vie, Thorgal, c’est la loi éternelle ». Shaniah se meurt et cela est représenté symboliquement par la perte progressive des couleurs (c’est rare d’utiliser les couleurs à des fins narratives). Sur cette case, le rouge de sa robe a pâlit et sa peau est déjà toute blanche…
Case 2. Gros plan sur Shaniah. Seules ses taches de rousseur sont encore colorées, nous rappelant une dernière fois sa jeunesse et rendant par là-même son sort encore plus dur. Elle l’accepte, pourtant : « Et c’est très bien ainsi. Aaricia est vivante. Pour quoi, pour qui aurais-je pu vivre encore ? »
Case 3. Thorgal tente encore de briser la « grille », en vain. « Mais tu avais racheté ta faute, Shaniah ! Je t’avais pardonnée ! ». Shaniah, totalement blanche à présent, est tristement lucide : « Pardonnée, oui, mais pas aimée… »
Case 4. Dans la case centrale, Shaniah se transforme en ombre. Elle est morte. Tout est consommé. La composition graphique est claire : les stalactites et stalagmites figurent des crocs qui se referment sur elle. Elle baisse les yeux : « Tandis que moi, je t’aimais Thorgal. Je t’aimais… »
Case 5. Gros plan sur Shaniah, qui relève les yeux vers nous. Un magnifique visage d’adolescente. Un regard d’une infinie tristesse. Une larme coule. Elle termine sa phrase, lourde de sens : « …à en mourir. » Un dialogue simple, direct, fort, qui parle droit au coeur… Une des cases les plus émouvantes de l’histoire de la Bande Dessinée. J’avoue : elle m’a arraché une larme et me fait toujours son effet…
Case 6. Shaniah s’éloigne en faisant un dernier signe d’adieu. On la distingue à peine. Une ombre dans l’ombre… Thorgal crie une dernière fois son nom…
Case 7. Thorgal est effondré. Shaniah s’est transformée en papillon blanc et vole vers le néant… Notons la très belle composition des cases 2, 5, et 7, de tailles identiques, superposées l’une à l’autre, et reprenant les trois « états » de Shaniah : vivante, ombre, transformée en papillon.

Cette planche marque également la fin de la transformation tant de Thorgal que de Shaniah. Au début de l’histoire, l’amour que portait Shaniah à Thorgal était immature et égoïste. Comme quelqu’un le lui fait remarquer à la page 13, elle réagit comme si elle voulait qu’il soit impossible de sortir Thorgal de sa torpeur morbide. Car ainsi, au moins, il « n’appartiendrait » qu’à elle. A la page 47, la métamorphose est totale. Shaniah s’est sacrifiée pour que vive Thorgal. L’amour qu’elle lui porte a grandi et muri, tout comme elle. Cela permet à Thorgal de renaître à la vie, comme cela est d’ailleurs représenté symboliquement à la page suivante, où Thorgal est « accouché » et sort du ventre de la Terre… Il peut s’en aller vivre de nouvelles aventures. Mais il n’oubliera jamais Shaniah. Et moi non plus !

En revisitant le mythe grec d’Orphée et Eurydice, Van Hamme et Rosinski nous ont offert un album somptueux, qui mérite sans aucun doute les qualificatifs de « chef d’œuvre » et de « classique ». Bravo Messieurs, et merci !
Didier Alcante

Stéph, tu es incroyable ! Je ne connais aucun forum où le webmaster ajoute des liens aux messages des participants, retravaille les images postées et les héberge directement sur le site.

Sinon, je voulais parler du sondage pour lequel il est demandé à la dernière question où on a pris connaissance du questionnaire. Parmi les réponses proposées, il y a le site Thorgal.com, mais on ne parle pas encore du sondage sur le site…

Edit : C’est à présent chose faite, Cyrille y a aussi présenté le sondage.

Le journal Tintin a pendant des années organisé un référendum, puis un hit-parade auprès de ses lecteurs. Thorgal a d’ailleurs terminé premier en 1984.

Mais ici, il s’agit de coter le scénario et le dessin de chaque série parallèle, ce qui me dérange quelque peu dans la démarche, surtout qu’on ne le fait pas avec la série principale. Un avis chiffré sans commentaire est très réducteur, mais c’est bien plus simple à dépouiller…

Il ressemble de plus en plus à son père… et quels magnifiques costumes sur la photo centrale !

Le jour même où je me posais ces questions sur Piotr, je suis tombé au supermarché sur le village BD, avec tout à -33%, dont la monographie de Rosinski que je ne m’étais jamais offerte, alors cette fois je n’ai pas hésité ! Voici la discussion qui lui était consacrée dans le forum : MonoGRaphie.

On y trouve une photo de famille prise en 1979 dans les rues de Varsovie, lorsque Piotr ne dépassait pas encore son père.

Grzegorz présente aujourd’hui son fils comme son directeur artistique.

Je suis heureux qu’on propose à Surzhenko une mise en page plus dynamique, parce que son dessin s’y prête bien. Je vais prendre comme exemple 2 pages de son dernier album « Runa », qui pour moi auraient mérité un découpage différent.

A la première planche, on présente la fête du Sumarblôt, avec les nombreuses réjouissances qui s’annoncent. Puis arrive l’image de Thorgal qui frappe rageusement des troncs de son épée et de son poignard. Clairement, il ne partage pas l’ambiance festive de son village.

Le découpage de la page aurait dû pour moi le refléter. Soit on basculait l’apparition de Thorgal en 2ème page, soit on ne le plaçait pas dans une 4ème bande de même taille que les 3 précédentes, afin de marquer la différence avec les préparatifs de la fête.

Par la suite, un moment très fort de l’album est la découverte des Berserkers. Malheureusement, je trouve que ce sentiment de frayeur provoqué par leur arrivée n’est pas mis en évidence dans cette planche. La vision effrayante aurait au moins dû prendre une demi-page afin de faire tout son effet.

Cela aurait aussi permis de laisser un peu de distance entre les guerriers-fauves et Thorgal dans cette image où on a l’impression qu’ils sont déjà à quelques pas de lui, ce qui est impossible vu ce qui se passe dans les cases suivantes juste avant le fracas de la bataille.

Ce que je voulais savoir, c’était si cette charte était incontournable pour nos nouveaux scénaristes, mais je découvre qu’après le nombre de pages, ce n’est pas non plus le cas pour le découpage des planches, ce qui pour moi est une très bonne nouvelle !

Je reviens ici sur un des aspects de la charte, parce que je pense qu’elle peut être un frein au dynamisme des récits thorgaliens. Je veux parler du découpage des planches qui me semble parfois trop rigide pour pouvoir s’adapter aux besoins du récit. Je comprends qu’il soit nécessaire d’uniformiser l’aspect général des différentes séries, mais la règle ne doit pas s’appliquer strictement à chaque page, au risque de ne pas profiter des possibilités originales de découpage qu’offre la bande dessinée, comme par exemple sortir du cadre, ce qui n’est pas possible au cinéma.

Savez-vous que le classicisme du découpage en bandes ne s’appliquait pas toujours aux premiers albums de Thorgal, et que c’est ce qui donnait justement à ces albums un dynamisme qu’on retrouve moins aujourd’hui. Voici quelques exemples que j’ai particulièrement appréciés :

« Les archers »

« La chute de Brek Zarith »

« La galère noire »

« La magicienne trahie »