Tjahzi

En lisant le nouveau Gaston, j’ai souri plus que j’ai ri, mais c’est déjà ça. De toute façon, il est impossible de revivre exactement les mêmes sensations que lors de son enfance, donc j’en ai fait mon deuil. Et je félicite Delaf pour son énorme travail d’immersion dans Gaston, d’ailleurs je ne pense pas qu’il aura l’énergie pour nous refaire tout de suite un autre album…

J’aimais beaucoup ses « Nombrils », peut-être un jour leur donnera-t-il une vraie fin ? Connaissant son style, je n’ai pas pu m’empêcher de déceler dans son Gaston des indices pour dire « ça c’est typique des Nombrils, pas de Gaston », mais pourquoi pas ? Franquin a très vite donné son propre style à Spirou et Fantasio lors de sa reprise de la série, et avec quel plaisir pour ses lecteurs !

Franquin restera mon auteur de BD préféré, je ne pourrai donc pas résister à l’achat de cette nouvelle publication parue en janvier, malgré sa couverture peu attirante. Bob Garcia, n’ayant pas les droits pour utiliser les dessins de Franquin, a fait appel à un autre dessinateur pour illustrer son texte. Mais le plus important est son énorme analyse de l’œuvre de Franquin qui est publiée à l’occasion des 100 ans de la naissance du maître.

Tout le monde connaît son inoubliable version de Spirou, son inénarrable Gaston Lagaffe, l’improbable et bondissant Marsupilami, ou encore ses terribles Idées noires… Mais que sait-on de l’origine de ses personnages ? De l’homme derrière le créateur ?

À travers une analyse détaillée de l’oeuvre de Franquin, doublée d’une recherche historique pointue, Bob Garcia dévoile les influences ou les modèles qui ont inspiré le dessinateur – le lointain double de Lagaffe, le véritable château de Champignac, l’origine du Marsupilami ou celle de l’incroyable gaffophone… – et qui se cache derrière M’oiselle Jeanne, l’éternelle amoureuse de Gaston, Zantafio, le cousin maléfique de Fantasio, ou Monsieur De Mesmaeker.

Mais il décrypte aussi la perception du monde et de ses transformations d’un témoin des grandes mutations de l’après-guerre. Car, pour ce génie du neuvième art, chaque dessin raconte une « autre histoire »…

André Franquin : les derniers mystères d’un centenaire

 » Bob Garcia a passé au crible l’ensemble de l’œuvre de Franquin, qui aurait eu 100 ans le 3 janvier, afin de percer le secret de ses sources. Et il y a déniché quelques pépites.

Tintinologue averti et reconnu, Bob Garcia fait, une fois n’est pas coutume, une infidélité à Hergé pour se pencher, avec Franquin, les secrets d’une œuvre, sur les influences qui ont conduit cet autre monstre sacré du neuvième art belge à produire quelques-unes des œuvres et séries les plus marquantes de son époque. Spirou, Gaston Lagaffe, Modeste et Pompon, Les idées noires : l’auteur français a passé chaque case de chaque album, exhumant ici des films, là des chansons, ici encore des faits d’actualité ou des caméos rigolos qui avaient, pour certains, échappé à ses pourtant nombreux biographes. On vous en “spoile” quelques-uns avec l’auteur.

1. Hergé et Franquin, des œuvres qui se répondent

Quand on dit que Bob Garcia “fait une infidélité” à Hergé, on est un peu à côté de la plaque puisque l’analyse de l’œuvre d’André Franquin démontre un parallélisme incroyable avec celle d’Hergé, les deux hommes ayant souvent envoyé leurs héros dans des décors similaires, ou les ayant confrontés à péripéties semblables. Et c’est le cas dès… les débuts de Franquin quand, avec La maison préfabriquée, une histoire entamée par Jijé et qu’il doit poursuivre, il dessine Fantasio sautant sur le plan de ladite maison qui s’était envolé… exactement comme le professeur Cyclone dans Les cigares du pharaon : “Il y a une sorte de conversation à distance entre eux, entérine Bob Garcia. On pourrait penser, par moments, que c’est Franquin qui a copié Hergé, mais à d’autres, si l’on regarde la date de publications des gags et albums, on s’aperçoit que c’est Hergé qui s’est inspiré de Franquin. Dans le cas de ce dernier, cette influence est logique dans la mesure où il a effectué ses humanités à Saint-Boniface, la même école qu’Hergé, où la seule bande dessinée qui était tolérée était précisément… Tintin.”

2. L’actualité, un vivier sans fin

On constate aussi que Franquin était un homme de son temps, qui se servait de l’actualité pour alimenter son œuvre. Le Lucky Caspiano de La foire aux gangsters est, à titre d’exemple, une évidente déclinaison de Lucky Luciano, le “père” du crime organisé aux États-Unis. “On voit aussi apparaître, de façon plus ou moins détournée, le tennisman Bjorn Borg, l’athlète Michel Jazy, mais aussi Charlie Chaplin, Adolf Hitler, Sinatra ou Bardot. Il y en a des tonnes, et ce sont autant de références qui permettent de lire l’œuvre de Franquin comme une chronique des époques qu’il a traversées.”

De la même façon, les engins sous-marins révolutionnaires apparus dans Spirou et les hommes-bulles, dans les années 60, ressemble furieusement à ceux présentés à la Une d’un exemplaire du magazine Science et vie, à la même période: « Il était, acquiesce encore Bob Garcia, abonné à tout un tas de revues et magazines, notamment scientifiques. C’était un homme en constante quête d’inspiration ».

3. Fils de pub

Dès le départ, on (re) découvre que Franquin adore citer et détourner les marques publicitaires, avant de s’en agacer et de se montrer plus critique à l’égard de ce matraquage hérité de la culture américaine qui, au sortir de la deuxième guerre mondiale, encourageait le monde à la (sur) consommation : “C’est, analyse Bob Garcia, le fameux ‘‘rêve de la ménagère’’. Il ne faut pas oublier que Franquin est né en 1924 et qu’après la Libération, s’il y a bien une culture qui est adulée, c’est la culture américaine. Et ça transparaît aussi dans son travail avant qu’elle ne devienne un peu trop envahissante dans les années 70 et qu’il se rende compte, comme beaucoup d’autres, que ce n’était pas ça, le bonheur.”

4. La drôle d’influence mexicaine

C’est sans doute la grande trouvaille de cet ouvrage : Bob Garcia y exhume Avelino, l’un des héros de La Familia Burron, une série mexicaine très populaire dans les années 50. Et un personnage dont il avait avoué s’être inspiré pour son Gaston Lagaffe, notamment dans le célèbre livre d’entretien écrit par Numa Sadoul, “sans que jamais personne ne fasse de recherche à son sujet”, s’étonne Bob Garcia. “Et, poursuit-il, le parallèle est saisissant : c’est un paresseux, qui ne fout rien de sa vie, et transforme chaque boulot en véritable catastrophe. Même physiquement, le cousinage, avec son gros nez par exemple, saute aux yeux.”

5. Allergique au rock

Au cœur des 34 histoires de Spirou, 183 planches de Modeste et Pompon et près de 1000 gags de Gaston, Bob Garcia a aussi retrouvé des titres de films (L’homme qui rétrécit, Les oiseaux, La grande évasion, etc.), révélateur des goûts de Franquin en matière de cinéma. Même constat côté musical avec, de façon manifeste, un désaveu du rock’n’roll, qu’il ne portait pas dans son cœur : “Mais, encore une fois, c’est compréhensible, parce que Franquin était un homme de son temps, né dans les années 20, et qui avait un penchant avoué pour les chanteurs à texte comme Boby Lapointe, Brassens ou Mireille. Le rock, pour lui, c’était du bruit, et il le descend effectivement en flèche dans plusieurs albums”, conclut Bob Garcia.

Assez amusant pour celui qui avait imaginé le célèbre gaffophone, connu pour émettre des sons que l’oreille humaine n’est guère capable de supporter. Et qui lui avait été inspiré par une véritable… harpe birmane, aperçue au musée royal de l’Afrique Centrale de Tervuren. « 

Un nouveau concept de musée immersif va voir le jour à travers la France, avec comme premier projet la Cité Immersive Viking de Rouen :

Située en bord de Seine à Rouen sur un espace de près de 1 000 m2, la Cité Immersive Viking vous transportera au cœur de l’histoire des Vikings en Normandie !
Dans un riche parcours offrant une expérience immersive inédite, à la fois sensorielle, narrative et ludique, la Cité Immersive Viking vous fera voyager à la découverte de la culture scandinave, son artisanat, sa mythologie, son histoire, et ses apports fondamentaux à la culture française d’aujourd’hui. A partir de décors historiques, de murs vidéos 360° ou encore de dispositifs musicaux 3D, vous revivrez les grandes expéditions vikings et découvrirez l’héritage de cette époque de la région.
Ouverture prévue au printemps 2024.

Sources : Visite Rouen & Cités Immersives

L’Art de la BD propose des tableaux sur toile reproduisant les grands classiques de la BD, dont bien sûr Thorgal !

Ces tableaux sont réalisés en France et envoyés dans toute l’Europe. Ils peuvent être encadrés dans une caisse à l’américaine en noir, blanc ou bois naturel.

6 illustrations de Grzegorz Rosinski sont disponibles pour Thorgal :

Le prix évolue en fonction du format choisi, de 35 x 50 cm à 110 x 150 cm. Voici les 6 tableaux 70 x 100 cm en situation :

Source : L’Art de la BD