Tjahzi

Ligne Claire consacre un article à l’album du mois qui vient de paraître au Lombard : Les Sans-Visages.

Une vallée perdue au bout du monde où se sont réfugiés des bienheureux, une passe inconnue qu’un hasard de circonstance permet de découvrir, une troupe de spadassins qui pourraient bien troubler paix et sérénité à coups d’épée, Kas et Pierre Dubois ont repris un thème déjà traitée sous plusieurs formes que ce soit en littérature, BD ou cinéma. Après tout pourquoi pas. Car c’est dans le talent des auteurs, le rendu de leur vision romanesque et graphique que réside l’intérêt que l’on va porter aux Sans-Visages, nouveau héros d’un duo qui, au lieu de choisir le XVIIe siècle, aurait pu tout autant signer un western.

La Guerre de Trente ans a ravagé le Saint-Empire Romain Germanique. Les mercenaires pillent, tuent et parmi eux les Sans-Visages. Des pros, solides, efficaces mais qui commencent à être fatigués. Leur chef à tête de loup fédère ses hommes en armure, tous au passé guerrier mais mystérieux. Une belle galerie. Pris au piège par des ennemis nombreux, les Sans-Visages fuient. Le loup trouve une faille dans la montagne et découvre une vallée verdoyante où la population est en fête, un jardin d’Éden oublié. Tout est douceur et amour. Le Loup se présente à celui qui semble être le patriarche. Plusieurs de ses mercenaires qui l’ont suivi le rejoignent peu à peu. Le Loup va dévoiler son visage et demande de pouvoir rester provisoirement dans la vallée.

Et c’est bien sûr dès ce moment que tout va s’emballer, mais ça c’est dans l’album. Des trognes, des états d’âme, la guerre hors la loi qui récidive en ce lieu de paix, tout va pouvoir arriver. Amour en prime, mais qui sont vraiment ces gens perdus du bout du monde ? Autant de questions que Pierre Dubois pose et auxquelles il répond. Kas a dessiné un album digne des peintres flamands, de leurs chevaliers en armure dont la force et opposée à la beauté des paysages, à la nature. Le drame est là, sanglant, avec des fées bien sûr. Dubois les a en lui. Une belle fresque épique assez classique mais forte. Le loup va-t-il se remettre à hurler avec les siens ? Un beau cahier graphique en conclusion.

Source : Ligne Claire

L’intégrale Thorgal en grand format couleur en est déjà à son second tome en Pologne.

Source: Polish Comic Art

Le troisième tome de La Voie du Sabre n’est pas encore arrivé, que déjà l’Intégrale des 3 tomes en N&B est annoncée pour cet automne !

TT La Voie du Sabre édition intégrale N&B
De Mathieu Mariolle (scénario) et Federico Ferniani (dessin)
avec en invités : Valentin Sécher, Richard Guérineau, Mikaël Bourgoin et Yann Tisseron

Format 25×34 cm
Intégralité des 3 tomes en N&B
Couverture inédite
Cahier Graphique et scénaristique en N&B
Cahier Graphique en couleur

Accompagné de 2 XL (+ 2 XL supplémentaires pour les précommandes)

Version classique : 175 euros + port
Version Collector (avec original de Ferniani sur feuille) : 275 euros + port

Sortie : 3ème trimestre 2019

Source: Les Sculpteurs de Bulles

Le galeriste Denis Javaux et l’artiste Graza répondent aux questions de Branchés Culture.

L’interview complète est à voir ICI. 

La grâce de Graza, loin de Thorgal mais au chevet du théâtre et du fantastique, pour ouvrir Aarnor, la galerie de Denis Javaux

Bonjour Denis, vous n’êtes pas venu à la BD par hasard, c’est une passion depuis longtemps pour vous !

Denis : Oui, une grande passion, depuis mes 13-14 ans. Je pense que le tout premier album que j’ai vraiment lu était Les Prisonniers du Bouddha, une aventure de Spirou et Fantasio par Franquin. De fil en aiguille, j’ai lu tous les Spirou puis les autres oeuvres de Franquin – j’ai découvert l’irrésistible Gaston Lagaffe, et je suis parti dans d’autres univers. J’étais lancé.

J’ai eu la chance de rencontrer des grands auteurs comme Franquin, Lambil mais aussi Derib qui est devenu un grand ami et fut le témoin de mon mariage. J’ai été pris dans l’engrenage et me suis passionné plus que pour la BD, pour le dessin. Et, fatalement, la BD étant un art, je suis également allé voir ce qui se faisait dans les autres : la peinture, le théâtre…

Je ne me définis pas comme collectionneur. Pour moi, ce sont des gens qui veulent tout, absolument tout avoir. Je suis plutôt un amateur. Je fonctionne au coup de coeur.

Mais il n’est pas question que de BD.

Denis : Non, les galeristes axent souvent sur le travail en BD mais il y a aussi tout le travail d’illustrateur dont je ne voulais pas me priver, que je voulais mettre en valeur. Vous savez, ces livres pour enfants sur lesquels on retombe et dont on se souvient à quel point ils nous ont transporté.

Combien d’exposition comptez-vous présenter ?

Denis : J’espère en avoir huit par an, trois semaines pour chaque. C’est une galerie d’illustration visant à mettre en valeur le travail des illustrateurs. La preuve avec Graza, la première artiste que nous accueillons. Elle est connue pour son travail de coloriste sur la série Thorgal, jusqu’à ce que Rosinski ne revienne aux couleurs directes mais elle a aussi d’autres facettes méconnues voire inconnues du public. Au niveau des arts du spectacle et de la télé puisqu’elle a travaillé sur des décors de théâtre. En plus, il y a des tableaux à l’huile qu’elle présente pour la toute première fois.

Quel a été son parcours ?

Denis : Elle a suivi un double-cursus aux Beaux-Arts de Cracovie, en tant qu’architecte d’intérieur puis d’illustratrice.

Que percevez-vous dans ses tableaux ?

Denis : J’ai trouvé un terme, peut-être un peu ronflant, mais qui représente vraiment ce que je ressens : c’est du mélancolico-fantastique. Ce sont des créatures pas tout à fait humaines dans différentes attitudes. Et, ils ont dans les yeux, une lueur. Ils semblent perdus. Ils se cherchent.

Cela fait une dizaine d’années que Graza s’y est mise. Les titres qui les introduisent n’étaient pas vraiment prévus. C’est au moment de l’accrochage que nous nous sommes dit qu’il était peut-être mieux de leur en donner un.

Puis, il y a ce travail pour le théâtre.

Denis : C’est une chance car, souvent, les dessins des décors, des costumes restent propriété du théâtre. Plusieurs pièces présentes, ici, sont d’ailleurs signées par le metteur en scène, pour marquer son accord. À l’Opéra de Paris, à un moment donné, le visiteur passe devant une grande collection vitrée : une partie des dessins et recherches pour les décors, costumes…

Si les têtes des personnages sont esquissées, parce qu’ils importent peu, on peut voir la précision de Graza. Elle va même jusqu’à chercher des morceaux de tissus qu’elle colle sur son dessin pour marquer la direction dans laquelle il faut aller.

Graza : À l’époque, dans les années 80-90, la Pologne était très friande de théâtre. C’était l’âge d’or. J’ai travaillé dans des cadres différents, pour des pièces dramatiques mais aussi pour la télévision. Qui, en plus, retransmettait certaines pièces. J’ai travaillé pour les théâtres de Cracovie, de Varsovie…

Même si on connaît très peu ce travail, qui reste, comme le soulignait Denis, dans les théâtres et n’en sort pas, en général. Pourtant, c’est vraiment sur votre dessin que s’appuie le décor ou les costumes. Mais avec des directives ? Comment cela se passe-t-il ? Quel est la part de créativité ?

Graza : C’est du boulot. Le dessin dont avoir une finition identique à ce qui va être réalisé. Et dans la conception, très peu de changement. Mais, dans cette exposition, il y a d’ailleurs certains dessins qui sont entourés de photos.

Pour faire l’avant/après.

Graza : Mais, c’est un véritable travail de création, de scénographie. En « couple » avec le metteur en scène. Il faut avoir la même sensibilité. Moi, je propose une conception. Si ça fonctionne, alors on fonce !

Pourquoi Graza pour ouvrir le bal ?

Denis : On m’a demandé pourquoi je ne commençais pas par exposer des grands noms. J’espère, c’est sûr, mais je me suis donné comme mission de faire découvrir. Puis, en y réfléchissant, il y a une logique. Graza et son mari, Kas, sont les premiers à qui j’ai parlé de mon envie d’ouvrir une galerie. Aussi, Thorgal m’a énormément marqué. Ma fille s’appelle Aaricia. Et quand on sait que Graza a fait les couleurs de plusieurs oeuvres de Rosinski, ça coulait de source.

Elle n’a jamais vraiment exposé en public. Ça lui a fait quoi de se le voir proposer ?

Denis : Elle a sauté de joie m’a dit sa fille. « Tu as fait une femme heureuse ». C’est une situation bizarre, qu’elle a. Elle est toujours dans l’ombre, du théâtre, de Kas. Son travail, on le connaît peu, c’était l’occasion. Kas est aussi présent dans l’expo par un petit clin d’oeil. Il a souvent réalisé les affiches des spectacles pour lesquels Graza travaillait. Comme la version polonaise d’Un Tramway nommé désir.

Graza, quel est votre sentiment à l’aube de votre première exposition ?

Graza : De l’impatience mais aussi un peu d’inquiétude. Ici, je suis plutôt connue comme coloriste de BD réaliste. Mais, en Pologne, c’est pour ce travail que vous découvrirez ici, en tant que scénographe, que les gens me connaissent. Puis, Spy, c’est peut-être mieux pour montrer mes oeuvres. C’est plus intimiste. Aussi, je n’ai jamais montré mes tableaux, ça fait plaisir qu’on s’y intéresse.

Cela fait dix ans, peut-être un peu plus, que vous vous y êtes mise. Pourquoi ?

Graza : Je dessinais et peignais toujours sur demande. Un jour, je me suis dit que si j’avais du temps libre, je m’y mettrais. Mais je ne considère pas vraiment cela comme de la peinture. Je ne suis pas peintre. Je considère que je réalise des illustrations/des dessins en peinture. D’ailleurs, je commence toujours par dessiner. La peinture vient après. C’est aussi pour ça que j’utilise l’huile. Elle fait tout changer, tout le temps. C’est une technique !

C’est une manière de parcourir des expressions, des sentiments : joie, tristesse, étonnement. Le tout dans différentes poses. Je pense que ce que je fais garde quelque chose d’énigmatique.

Il y a pas mal de rouge. Comme dans votre dernier album avec Pierre Dubois et Kas, d’ailleurs.

Graza : C’est une couleur que j’adore, éminemment symbolique : pour le sang, l’amour. C’est très fort. Pour le reste, je ne veux pas tout dire sur ce que je mets dans mes oeuvres. C’est bien que le spectateur puisse imaginer autre chose. C’est comme la poésie, chacun l’interprète de manières différentes. C’est ce qui en fait l’importance.

Source: Branchés Culture

Les tomes d’Arlequin que j’ai acquis récemment sont des rééditions avec une nouvelle couverture. C’est intéressant de comparer l’évolution très marquée des couvertures des albums. Elle correspond au style de 3 décennies différentes. La première édition au Lombard date des années ’80, la seconde chez P&T Production des années ’90 et la dernière chez Joker Editions (ex P&T) des années 2000.

1/ Les éléphants se plument à l’aube

2/ L’as, le roi, la dame et le valet

3/ La baleine qui chantait faux

Source images : BDGest

Source : FB de Piotr Rosinski

Merci pour le retour sur le XIII History.    Au vu de la planche N&B ci-dessus, le tome 26 ne sera certainement pas la fin d’un cycle… Voici son présentoir pour sa sortie le 8 novembre.

Source: Twitter d’Yves Schlirf

Encrage de l’avant-dernière planche du prochain XIII « 2132 mètres » . Commentaires de l’éditeur :

Plus qu’une planche et le tome 26 de XIII est terminé… Allez Iouri !!!

Source : Twitter d’Yves Schlirf

L’exposition consacrée à Graza qui s’ouvre ce week-end en Belgique ne présente délibérément que le travail d’illustration de l’artiste. On n’y rencontrera donc pas de planches de Thorgal dont Graza a été la coloriste durant de nombreuses années. Thorgal a pourtant marqué le galeriste Denis Javaux, puisqu’il a prénommé sa fille Aaricia !   

Au royaume d’Aarnor, l’illustration règne et Graza ouvre le bal

« Alors qu’il faut souvent prendre la route de Bruxelles pour trouver des galeries BD, Aarnor met en campagne l’illustration. Dans toute sa diversité. Dans ce bâtiment du n° 1 de la rue de Sauvenière, parmi les plus beaux du village de Spy, Denis Javaux ne cache pas son excitation. Épris depuis longtemps de BD et d’arts graphiques, il est aussi devenu ce vendredi galeriste d’AarNor. « C’est une histoire de famille. Aar – pour Aaricia, ma fille, -Nor pour Norge, mon fils. »

Deux noms issus de BD (Thorgal et Alvin Norge) qui confèrent charme et identité à ces lieux réinvestis. « Ici, je suis à 500 m de chez moi. Quand j’ai vu que cette ancienne épicerie était en vente, c’était l’occasion ou jamais de réaliser mon rêve. » Rénové de fond en comble, le lieu est resté dans son jus. Avec même un grand jardin (pour de futures expos de sculptures, pourquoi pas) et un studio de 60 m2 (espace pour travailler compris) pour permettre aux auteurs exposés d’y loger et même d’y passer quelques jours.

Un coin de paradis pour faire voyager l’art de l’illustration, qui se suffit à elle-même. Avec des auteurs de BD mais pas de page. Une volonté.

La première à s’afficher, c’est Graza. Artiste polonaise arrivée à Bruxelles il y a 25 ans, on ne doit plus la présenter aux bédéphiles : outre les couleurs des albums de son mari, Kas (le dernier, Les sans-visages, sort le 13 septembre), elle a aussi signé les couleurs de Thorgal de 1992 à 2003. Il n’y en a aucune trace, ici, … de quoi donner l’occasion de découvrir deux facettes inédites de cette superstar de la couleur.

Dans cette galerie spacieuse, le spectateur pourra ainsi découvrir le travail de la créatrice pour des pièces de théâtre et opéras polonais entre conceptualisation de décors et de costumes. De Shakespeare à Ali Baba, le tout emmené par un Tramway nommé Désir. Mais aussi, tout un petit monde de peinture sur huile, tirant vers le rouge, représentant des créatures fantastiques formidables et touchantes. »

Source : Journal L’Avenir

Beau portrait d’Aaricia datant de 1984 en vente actuellement sur eBay. C’était l’époque « poupée barbie » !  

Je suis allé visiter le lien FB proposé par Quentin. On y découvre l’agréable Lac du Bourget sur lequel se dérouleront les dédicaces de Jean Van Hamme le 23 novembre, ainsi que les cadeaux XIII Mystery dont pourront bénéficier les visiteurs grâce à Dargaud.

L’info que j’avais postée ci-dessus n’était pas fiable… On retrouve la géolocalisation à Lyon pour tous les évènements de l’agenda du Lombard, même le prochain festival BD de Bruxelles ! Par contre, le 13 octobre reste une date à retenir car Fred Vignaux y dédicace au festival BD Buc (pas à Lyon, mais en Île-de-France !).

Infos : Agenda du Lombard