Tjahzi

Quand ce sujet a été lancé au début des années 2010, on parlait de BD one-shots pour les Mondes de Thorgal. Un des premiers scénaristes pressentis était Didier Alcante. Il a proposé une histoire de Tjahzi en un tome avec le dessinateur Emmanuel Roudier. Vous pouvez lire tous les détails de cette aventure avortée sur la page précédente. Avortée car on a préféré finalement lancer les séries parallèles qu’on connaît aujourd’hui.

Quelle n’a pas été ma surprise quand j’ai découvert au détour du web cette bande dessinée de Boldhür 

Au Nidavellir, le royaume des nains, tout le monde célèbre avec joie le mariage de Boldhür et de la magnifique Vanika. Mais même si le roi Svart est très heureux pour son fils, il ne peut s’empêcher de penser à sa bien-aimée Estelyne qui est plongée depuis des lustres dans un sommeil enchanté. Le même soir, le roi est sollicité par la déesse Freyja: celle-ci souhaite que le nain brave les règles sacrées et lui forge la clé des neuf mondes, lui promettant en échange l’antidote qui réveillera sa bien-aimée. La tentation de revoir son épouse est trop grande, le roi accepte le marché. Mais pour forger la puissante clé, il lui faut fusionner deux éléments opposés: de l’eau du Niflheim et une flamme du Muspellheim, deux mondes éloignés respectivement gardés par les géants Bolthorn et Surt. Pour les affronter, le roi fait appel à son fils Boldhür et à sa toute jeune épouse qui prennent la route sur-le-champ. Leur voyage de noces s’avérera beaucoup plus mouvementé que prévu…

Les premières planches de l’histoire sont visibles ICI.

Didier Alcante s’est finalement associé à Corentin Longrée pour publier cette histoire en 2017 aux éditions Kennes. Le style du dessinateur est plus enfantin que le dessin initial d’Emmanuel Roudier. Mais l’histoire semble complètement inspirée du projet prévu pour les Mondes de Thorgal. 

Yann et André Juillard font la une du nouveau numéro de Casemate avec Double 7 : 

https://casemate.fr/casemate-n116-juillet-aout-2018

Ex-mercenaires, Soviétiques envoyés par Staline, les pilotes de l’escadrille Double 7 défendent Madrid en 1936 contre la légion Condor allemande qui inaugure un genre qui va faire fureur dans le monde entier durant les années quarante : le bombardement des populations civiles. Dans Double 7, André Juillard et Yann racontent cet épisode de la guerre civile espagnole, alors que les deux camps multiplient les exactions. Casemate 116 consacre 16 pages à cet évènement. Voici la suite des propos des auteurs. Et leurs projets. De quoi saliver…

Le magazine Casemate est complété d’un supplément gratuit proposant une interview des deux auteurs :

https://casemate.fr/double-7-dominos-mortels

L’entretien se termine par les projets à venir des auteurs. Voici l’échange avec Yann :

À force de raconter l’Histoire, ne vous sentez-vous pas parfois dans la peau d’un prof ?

Yann : Il y a un peu de cela. J’ai eu d’excellents profs d’Histoire. Après leurs cours, je rentrais vite me plonger dans des bouquins. Je me souviens d’un prof de français qui nous lisait du Rabelais avec les intonations. Du coup, j’ai dévoré Gargantua, Pantagruel, Le Quart livre… Un autre nous parlait des histoires d’amour, des secrets d’alcôve de l’histoire de France. Tous les voyous du lycée en restaient bouche bée, écoutaient en silence ces histoires de cul, de maîtresses. Moi, je regardais le prof et l’enviais, dévoré par l’envie, moi aussi, de raconter des histoires. Aujourd’hui, je ne me sens pas vraiment prof, mais proche des écrivains qui gueulaient leur texte dans les gueuloirs, justement, où ils se réunissaient. Salammbô de Flaubert lu à haute voix, c’est très beau, presque du Conan le Barbare !

Et maintenant ?

Yann : Olivier Schwartz et moi, entre deux Spirou dans les années quarante, avions envie de faire du vintage, cette fois années cinquante, avec Atom Agency. Style Gil Jourdan. J’ai plein de sujets intéressants. On aborde l’atome à l’époque de Joliot-Curie, l’époque du premier accélérateur ZOE. Et des espions qui se mettent à voler tout autour. Mes fils ont des copines d’école arméniennes. Je connais un Arménien pur et dur. Nous tenons ensemble la caisse des spectacles des enfants. D’où déclic, notre flic serait arménien. Comme d’habitude, j’ai beaucoup lu sur le sujet. Il y a le réseau Manouchian, très utilisé déjà, mais la vie de Manouchian est intéressante. On va parler épuration. Félix Meynet, le dessinateur savoyard de Sauvage, m’a raconté que dans les années soixante d’anciens collabos se faisaient encore descendre dans ses montagnes. J’ajoute un personnage qui me fascine, la Bégum ! Je suis amoureux de cette dame. J’ai envoyé à Oliver plein de photos sexy de cette ancienne Miss France qui épousa l’Aga Khan. Il est aussitôt tombé sous le charme. Et a changé son dessin. Il en avait fait une grosse femme, genre épouse de Khrouchtchev…

Un autre sujet inédit ?

Oui, Buck Danny. Il y a cinq ou six ans, Dupuis m’avait demandé une reprise du personnage. La seule chose qui m’intéressait était de faire du vintage, en particulier de traiter les sujets que Charlier, pour cause de censure, n’avait pu aborder. J’ai proposé, pour commencer, un scénario sur la jeunesse de Danny. Refusé par Philippe Charlier. Fin du coup. Récemment, Dupuis et Zéphyr me redemandent un scénario. Échaudé, j’imagine une histoire contemporaine… que je persille de come-back sur la jeunesse de Danny. Tactique qui finalement m’a bien réussi pour parler de Jones dans XIII Mystery. Cette fois, Philippe Charlier a dit oui et a même fait quelques suggestions que j’ai accueillies avec plaisir. Mais, évidemment, ça rallongeait l’histoire. Du coup, ce sera un diptyque dessiné par Jean-Michel Arroyo. Je crois que l’idée lui plaît bien.

Eh non, aucune info sur la suite des Mondes de Thorgal… 

Le sixième et ultime tome de la série Dent d’ours – ma série préférée de Yann – sortira en septembre prochain chez Dupuis.

La destruction de New York est imminente. Plus déterminée que jamais, en dépit de ses récentes découvertes sur les traitements infligés aux Juifs par ses compatriotes nazis, Hanna se dit prête à voler aux commandes du Silbervogel, le tout dernier bombardier issu des hangars allemands. Cette merveille de technologie larguera la bombe atomique sur la Grosse Pomme, telle une vengeance secrète à laquelle personne n’aurait pu se préparer. S’il est encore un homme qui puisse interrompre les opérations et couper court à ce massacre programmé, c’est sans conteste Werner. Certain d’agir pour le bien, il n’en doit pas moins assassiner son amie d’enfance. Un acte terrible auquel il ne peut se résoudre… Pendant ce temps, les soldats de l’O.S.S. rencontrent les représentants de l’armée de libération polonaise et de la résistance polonaise communiste. Leur objectif ? Saboter le Silbervogel avant qu’il ne soit trop tard, grâce à l’aide d’un scientifique infiltré dans la base ennemie. Une mission des plus périlleuses, d’autant plus qu’encore deux mille Juifs sont retenus prisonniers dans ses sous-sols.

Le dessinateur Alain Henriet a répondu à une interview sur la fin de la série pour Un amour de BD.

Le mois dernier, Fred Vignaux a participé à un entretien assez détaillé pour le magazine néerlandophone belge Veto Stript. Voici la traduction de l’interview. 

Le dessin est-il une tradition dans votre famille ?

Pas vraiment. Seul mon arrière-grand-père était peintre. Pour le reste, il n’y a aucun dessinateur dans ma famille. Je suis vraiment le seul.

Quelles sont vos influences principales ?

Dans le monde de la bande dessinée, j’aime particulièrement les artistes qui ont une façon d’encrer très marquée. Je suis un grand admirateur du travail de Jorge de la Fuente, William Vance, Mathieu Lauffray, Régis Loisel et Claire Wendling.

Et en dehors du monde de la bande dessinée ?

Mes films préférés de tous temps comptent Conan, Ghostbusters, Gremlins et récemment j’ai aussi vraiment aimé Oblivion. Le binge-watching ne m’est pas étranger non plus. J’adore les séries télévisées comme Westworld, Game of Thrones et Breaking Bad.

Avez-vous aussi un faible pour certains peintres ?

J’aime les artistes américains tels que Robert McGinis (concepteur, entre autres, d’affiches de films et de couvertures de James Bond), Todd Lockwood (artiste fantastique qui a travaillé sur Donjons et Dragons, ndlr), Frank Frazetta (artiste fantasy et SF qui a conçu beaucoup de couvertures de livres et d’albums) et des concepteurs du monde du cinéma comme Ralph McQuarrie et Ian McCaig (mieux connus pour leurs illustrations pour Star Wars).

Avez-vous un horaire de travail ?

Oui, bien sûr. Je commence tous les jours à huit heures et je travaille jusqu’à sept heures du soir. Quand je n’ai pas fini, je continue à travailler après le dîner. Je considère que ce sont mes heures de bureau ! (rire)

Que pouvez-vous dire de vos premières années dans le monde de la bande dessinée ?

Au début des années 2000, j’ai fait quelques pages pour des concours et des magazines BD. Ce n’est qu’après ma rencontre avec Eric Pailhardey que je me suis vraiment lancé dans le monde de la bande dessinée.

En juin 2002, nous avons travaillé ensemble pour le triptyque L’ombre des Anciens. En raison de la faillite de la maison d’édition Pointe Noire, on édita malheureusement qu’un seul album. Par la suite, trois autres albums ont suivi dans la série Time Twins sur le scénario de Jean-Christophe Derrien. Ces albums sont parus chez Le Lombard. Depuis, j’essaie de boucler un album par année civile. Je pense que c’est une bonne moyenne. J’ai également fait deux albums dans la série L’Appel des Légendes. Et le one-shot Le Pendule de Foucault chez Glénat sur un scénario de Convard. Puis j’ai fait le tout premier album de la série Ils ont fait l’histoire. Plus récemment, je suis surtout occupé par les spin-offs de Neige Origines et Kriss de Valnor.

Êtes-vous un fan de la première heure de la série Thorgal ?

J’ai surtout lu Thorgal dans l’ancien magazine Tintin. Après, j’ai aussi lu quelques albums mais je dois avouer que je n’en ai pas vraiment dévoré beaucoup … (clin d’œil et rire)

Avez-vous quand même un album préféré ?

(Après réflexion) Alors je choisis Les archers parce que c’est la première histoire que j’ai suivie dans le journal Tintin.

Comment vous êtes-vous retrouvé dans le spin-off des Mondes de Thorgal ?

Via mon éditeur chez Le Lombard, Gauthier van Meerbeeck. Je m’en souviens très bien. Quand le téléphone a sonné, j’étais dans le département électricité d’un magasin de bricolage. J’ai d’abord pensé qu’il m’appelait pour continuer la série Time Twins. Mais je ne me suis pas attendu à ce qu’il me suggère de collaborer avec la série des Mondes de Thorgal. Ce fut une surprise totale pour moi ! (rire)

Avez-vous été immédiatement d’accord ?

Bien sûr ! Contribuer à une série à succès comme Thorgal est quand même un rêve pour tous les dessinateurs.

J’ai dû soumettre la première planche comme page de test, avec quelques croquis et des études de caractère des personnages. Ça démarre immédiatement sur une page pleine d’atmosphère. Apparemment mon travail a plu et j’ai pu travailler sur l’album entier. J’ai aussi trouvé génial que ces croquis et ces dessins de personnages aient été ajoutés en bonus à l’album.

Vous n’avez pas participé au scénario ?

Pas dans le déroulement global, non. Tout avait déjà été complètement fixé par Xavier Dorison et Mathieu Mariolle. On a eu des échanges sur le storyboard afin que tout se passe bien lors de l’élaboration de mes planches.

A ce niveau, vous avez eu la liberté nécessaire ?

Bien sûr. Le scénario consiste uniquement en du texte. Je reçois une description page par page et case par case. Après quatre décennies, il y a en effet une sorte de charte de la série Thorgal que vous devez respecter en tant que dessinateur. Vous vous retrouvez avec une structure de page assez classique. C’est donc un défi de trouver des cadrages intéressants en tant que dessinateur. Cela demande beaucoup d’imagination et cela stimule ma créativité. Pour moi, c’est vraiment motivant !

Comment fonctionne la collaboration avec le coloriste Gaëtan Georges ?

Oh, ça se passe très bien. Comme j’ai moi-même l’habitude de colorier mes dessins, je lui ai transmis un document contenant la documentation nécessaire et les suggestions par rapport aux effets de lumière et des ombres. Puis il a tout mis en couleur. C’est vraiment quelque chose de magique pour moi. Il faut savoir que je travaille en numérique depuis le tome 2 de Neige Origines. Tant pour le dessin, l’encrage que la mise en couleur. Même pour les couvertures. Pour Kriss de Valnor, c’était la première fois que je livrais mes pages en noir et blanc et que je les récupérais en couleur. (large sourire)

Quelles scènes préférez-vous dessiner ?

J’aime dessiner des décors. J’adore y ajouter des détails et vraiment y donner vie… Mais je dois admettre que dessiner Kriss de Valnor est aussi agréable. (clin d’œil)

Quel passage était le plus difficile à dessiner ?

Sans doute les toutes premières pages de l’album. J’étais alors toujours en recherche. Je n’avais pas encore complètement maîtrisé tous les personnages. J’ai dû redessiner un bon nombre de cases jusqu’à ce que tout se passe bien. J’ai aussi trouvé assez difficile d’imaginer la ‘déchirure’ (planche 12, ndlr). Qu’est-ce qui est visible de l’autre côté ? Comment étais-je censé le montrer ? Comment devrais-je imaginer l’espace autour ? Beaucoup de questions qui n’étaient pas si simples à résoudre.

Avez-vous signé un contrat pour plusieurs albums ?

Le contrat est reconduit d’album en album.

Où en êtes-vous dans le dessin du prochain volume ?

Je suis déjà très avancé dans l’élaboration du tome 8. C’est toujours incertain pour la suite car les scénarios de cette série et de la série mère vont se croiser… Kriss de Valnor restera-t-elle avec Thorgal ou partira-t-elle ? Qui sait ?! (clin d’oeil et large sourire)

Encore une très belle dédicace sur papier libre de 1986 en vente chez Vermot & Associés.

En 1985, l’album « Les archers » est récompensé par le Grand Prix du Public à la Convention de la bande dessinée de Paris. Voici un article paru à l’époque où l’on voit Grzegorz Rosinski montrer fièrement sa coupe. 

Source image : Delcampe

En 1985, l’album « Les archers » est récompensé par le Grand Prix du Public à la Convention de la bande dessinée de Paris. Voici un article paru à l’époque où l’on voit Grzegorz Rosinski montrer fièrement sa coupe. 

Source image : Delcampe