Tjahzi

Je trouve que ce sujet « Aux sources de Thorgal » convient très bien à l’émission « C’est génial ! » de la radio publique belge que je voulais vous partager. Seule contrainte, il faut s’enregistrer sur le site pour l’écouter.

https://auvio.rtbf.be/media/c-est-genial-3064365

L’émission démarre sur une analyse de l’album « Les Archers » qui est emblématique de Thorgal. Mais l’intérêt principal sont les deux invités de cette émission : Robin Recht qui vient de publier « Adieu Aaricia » et Gauthier Van Meerbeek, directeur éditorial du Lombard, qu’on entend trop rarement en interview.

Celui-ci parle notamment du projet Thorgal Saga qui paraitra une fois, parfois deux fois par an, la série principale continuant elle au rythme d’une parution annuelle.

Voici quelques extraits de l’entretien publiés sur le site de la RTBF :

« Pourquoi « Thorgal » est devenu une série incontournable et novatrice de la bande dessinée ?

La saga Thorgal, créée par Jean Van Hamme et Grzegorz Rosiński en 1977 dans le Journal de Tintin puis éditée en album par les Éditions du Lombard, avec ses 68 albums depuis 46 ans d’existence, compte parmi les séries incontournables de la bande dessinée. Gauthier Van Meerbeek, directeur éditorial du Lombard et Robin Recht, dessinateur et scénariste du premier tome de la nouvelle Saga Thorgal - Adieu Aaricia étaient les invités de C’est génial ! Pour livrer les clés de ce succès qui s’étend bien au-delà des royaumes vikings.

Prise dans une tempête en pleine mer, une expédition viking découvre un bébé dans une mystérieuse embarcation. L’enfant est baptisé du nom de Thorgal. Prodige du tir à l’arc, épris de liberté et de justice, il n’aura de cesse de défendre les siens et d’aspirer à une vie paisible. Son histoire est celle d’un homme que les dieux ont décidé de mettre à l’épreuve et qui percera, au fil de ses aventures, le mystère de ses origines.

Une série très cinématographique et au scénario imparable, jamais adaptée au cinéma

Il suffit d’ouvrir les pages d’un tome de Thorgal pour se rendre compte du potentiel cinématographique de l’œuvre de Jean Van Hamme et Grzegorz Rosiński.

Comme le remarque Gauthier Van Meerbeek, son adaptation sur grand écran a souvent été ‘optionnée’ mais ça ne s’est jamais fait : « Peut-être du fait qu’être viking, enfant des étoiles, dans un monde de magie avec des géants, des vaisseaux, la synthèse n’est pas simple ?« 

46 ans après sa naissance, Thorgal se réinvente

Située entre l’heroic fantasy et la science-fiction, sur fond de mythologie scandinave, Thorgal est un personnage que l’on découvre bébé, qui vieillit et dont on peut suivre l’évolution.

Robin Recht, le créateur de la nouvelle série Thorgal Saga : Adieu Aaricia : « On peut jouer avec le lecteur qui a vu passer ces 46 années. C’est d’une richesse folle. J’ai souhaité acoquiner Thorgal avec un jeune ado qui correspond à l’âge où l’on découvre la série. Je me suis mis au service du personnage avec une volonté de continuité pour les lecteurs, tout en étant libre et avec de l’impertinence« .

Gauthier Van Meerbeek des Editions du Lombard explique : « Les grands héros survivent à leur créateur. ‘Thorgal saga’, c’est le flambeau qui se transmet et qui offre une opportunité d’une vision spécifique par différents auteurs. Bien sûr, on doit respecter une cohérence que l’on doit aux lecteurs et au personnage. Le but est d’être dans une grande exigence de qualité et d’originalité dans le propos« .

Des thématiques sombres et violentes bien loin de celles destinées aux enfants

Pour Gauthier Van Meerbeek, raconter des moments violents, sans complaisance, étaient assez rares pour l’époque tout en signalant : « Le récit reste moderne et intemporel pour un jeune d’aujourd’hui, qui peut s’y plonger tout à fait« .

Robin Recht conclut : « La culture ‘geek’ émergente dans les années 80 a été rendue accessible via Thorgal. Mélangée avec des thématiques adultes, c’est selon moi, le trait de génie de Rosinski qui a toujours été au service de son histoire et qui est un grand maître de la BD réaliste« .

Source : RTBF

C’est aujourd’hui que Grzegorz Rosinski fête ses 82 ans !   

Une carrière longue de plus de 50 ans de dédicaces, depuis cette première à Varsovie en 1970.   

Sources photos : Monographie de Gaumer & Polish Comic Art

Le Monde inaugure sa série d’été « D’épatantes planches de BD » par l’analyse d’une planche de Grzegorz Rosinski extraite de l’album Les Archers.

Neuvième tome de la série « Thorgal », « Les Archers », publié en 1985, se démarque par sa mise en scène sans esbroufe.

Sur le papier, la série Thorgal, créée en 1977 par Jean Van Hamme, 84 ans, et Grzegorz Rosinski, 81 ans, n’aurait jamais dû connaître le succès. Difficile de trouver salmigondis plus hétéroclite que cette histoire contant les aventures d’un homme issu d’une civilisation disparue, recueilli nourrisson par des Vikings, couvé par la déesse Frigg mais jalousé par les autres dieux de l’Asgard, n’aspirant qu’à vivre en paix en famille mais passant son temps à se battre… « Thorgal, c’est un mélange d’heroic fantasy, de science-fiction, de mythologie scandinave et de soap façon La Petite Maison dans la prairie. Aucun éditeur n’accepterait ça aujourd’hui », s’amuse Robin Recht, auteur d’un récent album dérivé de la série.

Près d’un demi-siècle après sa création, Thorgal s’est pourtant imposé comme l’un des best-sellers de la bande dessinée réaliste. Ecoulée à plus de 16 millions d’exemplaires, traduite dans une vingtaine de langues, la série compte aujourd’hui 40 tomes. Le quarante et unième, Mille yeux, paraîtra en novembre, sous la plume de Yann et Fred Vignaux, aux manettes de la saga depuis 2019. Plusieurs séries parallèles, consacrées à différents personnages de l’univers Thorgal, ont également été lancées à partir de 2010, sans rencontrer le même engouement.

Son succès, Thorgal le doit, bien sûr, aux scénarios de Van Hamme, qui voulait « raconter une histoire familiale ordinaire dans un contexte extraordinaire », mais pour beaucoup, aussi, au dessin de Rosinski, considéré par ses pairs comme un « monstre » du noir et blanc. […]

La suite de l’article est réservée aux abonnés du journal Le Monde.

Christophe Bec nous a partagé quelques portraits vikings du futur album sur son compte Instagram.   

Et le plus magique : ce portrait de Thorgal qui se dévoile à nous !   

Source : Insta de Christophe Bec

Je suis passé chez leurs éditeurs pour découvrir les portraits des auteurs : Valérie Mangin et Christophe Bec.   

Ca y est, Fred a bouclé les dessins du tome 41 !    Enfin des vacances méritées !

Et pour cette dernière case, Thorgal préfère se cacher !   

Source : Insta de Fred Vignaux

Bonne nouvelle partagée par le site Ligne Claire : Après 10 ans d’attente, un nouveau jeu vidéo Tintin sortira en novembre 2023.  Il s’agit de « Tintin Reporter – Les Cigares du Pharaon » , qui sera disponible en deux versions.

« Il y aura donc une édition limitée et une édition collector Des Cigares du Pharaon coproduit par Tintinimaginatio et Microids et développé par le studio espagnol Pendulo Studios, référence des jeux d’aventure depuis près de 30 ans, Tintin Reporter – Les Cigares du Pharaon sera disponible sur PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X|S, Xbox One, Nintendo Switch et PC. L’édition Limitée sera disponible sur PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X, Xbox One ainsi que sur Nintendo Switch et comprendra : le jeu en version physique, un steelbook et trois cartes postales. L’édition Collector sera disponible sur PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X, Xbox One ainsi que sur Nintendo Switch et comprendra : le jeu en version physique, un steelbook, trois cartes postales, un carnet de notes, un artbook de 160 pages, une figurine inédite.

Inspiré de l’une des aventures emblématiques de la série de bandes dessinées « Les Aventures de Tintin » créée par Hergé et vendue à plus de 275 millions d’exemplaires à travers le globe, ce nouveau jeu vidéo signe le grand retour du légendaire reporter à la houppette dans l’univers captivant du divertissement interactif. On plonge dans l’univers palpitant de Tintin Reporter – Les Cigares du Pharaon, où le fameux journaliste et son inséparable compagnon, Milou, se lancent dans des péripéties extraordinaires. Après une rencontre fortuite avec le Professeur Siclone lors d’une traversée en Méditerranée, Tintin se lance à la recherche du tombeau du pharaon Kih-Oskh. Mais quels sombres secrets renferme-t-il ? De l’Égypte à l’Inde, en passant par l’Arabie, les deux héros devront mener l’enquête sur une affaire de trafic de stupéfiants en Orient.

Tintin Reporter – Les Cigares du Pharaon offre une expérience immersive au sein d’un univers riche, empreint de toutes les caractéristiques qui font la renommée de Tintin. Cette aventure captivante, héritage précieux de la créativité d’Hergé, transporte le joueur au cœur d’une Égypte mystérieuse et d’autres contrées d’une beauté sans égale, des décors enchanteurs, il devra résoudre des énigmes et à s’engager dans une quête haletante où les rebondissements seront très nombreux. Grâce à des dialogues d’enquête enrichis par des séquences vidéo, des phases d’infiltration sous tension et des courses-poursuites en avion ou en voiture, le gameplay de Tintin Reporter – Les Cigares du Pharaon offre une aventure unique et novatrice.« 

Source : Ligne Claire

Je reviens sur la table à dessin de Christophe Bec… quelle densité d’informations on y trouve !   

D’abord sur l’écran, le contrat qui le lie au Lombard pour ce nouveau Thorgal Saga. Ensuite des livres qui sont des références pour le dessinateur : la monographie de Rosinski ainsi que 3 tomes essentiels de Thorgal : Alinoë, Les Archers et Au-delà des Ombres.

Viennent ensuite toute une série d’étapes de réalisation de la BD : le scénario avec de nombreuses annotations, le storyboard, les portraits des personnages, une scène avec Aaricia et Thorgal, un magnifique dessin en mer grand format, et une planche complète.

Quel cadeau Christophe nous a fait là ! Les dessins sont d’une grande qualité, parfaitement dans l’esprit de Rosinski.   

J’ai recadré élément par élément les différents documents pour mieux les apprécier :

6 ans déjà que le dernier tome de Wayne Shelton est paru ! Christian Denayer finalise les dernières planches de l’Or de Saïgon, le tome 14, avec beaucoup de difficultés car sa main rencontre de plus en plus de blocages. Pas encore de date de publication annoncée, il nous reste à patienter en admirant ces extraits de l’album…

Source : FB de Christian Denayer

La Sagesse des Mythes est sortie par la grande porte chez Glénat, et voilà qu’elle revient par la fenêtre chez Hachette !   

Je vous disais plus haut que la collection dont les couvertures sont dessinées par Fred Vignaux s’était clôturée chez Glénat au début de cette année. Hé bien, voilà la collection de retour chez Hachette, avec quelques arguments sympas, comme la belle frise des albums réunis, et 5 cadeaux si on se lance dans l’abonnement. Seul inconvénient, le dessin de Fred est un peu réduit en couverture. Que voulez-vous, il a bien fallu que ça passe par la fenêtre…   

Source : Collections Hachette

J’ai reçu mon lot gagné en décembre ! Comme quoi, il ne faut pas désespérer !  Avec en prime un ex-libris dédicacé par Robin.

Mais ce qui me fait le plus plaisir, c’est d’enfin pouvoir tester ce jeu original créé par Stéphane.    J’ai déjà tout déballé   

Fred Vignaux participe ce week-end au festival BD Les Courants à Saint Ouen Les Vignes (37). L’occasion entre deux dédicaces d’en apprendre un peu plus sur les Mille Yeux…   

Source : Les Courants

Je suis allé voir sur Wikipédia ce qui est arrivé à Skadi, la déesse nordique associée à la montagne, la chasse à l’arc, l’hiver. Elle est la fille du géant Thjazi qui a été tué par les dieux. 

À la suite de la mort de son père, Skadi prend les armes et marche contre Asgard. En réconciliation, les Ases lui proposent de l’or, mais elle refuse. Elle obtient cependant d’autres choses en compensation : on lui proposa de se choisir un époux parmi les Ases, mais elle ne pouvait le choisir qu’en regardant ses pieds. Ils se cachent donc tous derrière un rideau en ne laissant apparaître que ceux-ci. Elle en voit alors une paire extrêmement beaux, et déclara : « C’est celui-là que je choisis, il ne doit pas y avoir grand-chose de laid dans Baldr » (le dieu de la beauté, la jeunesse, la lumière et l’amour). Mais il s’agit en fait de Njörd de Nóatún.

Elle demande de plus quelque chose qui lui semble impossible : la faire rire. Loki attache alors ses propres bourses à la barbe d’une chèvre et chacun tira alors tout à tour sur la corde en criant, ce qui fit rire la géante.

Enfin, en guise de dernière compensation, Odin prend les yeux de Thjazi, les lance au ciel et en fait deux étoiles.

D’après vous, quelle légende Yann va-t-il exploiter dans le prochain album de Thorgal ?

• les pieds des Ases
• les bourses de Loki
• les yeux de Thjazi 

Si vous passez dans le coin de Millau cet été, faites le détour par cette exposition associant Thorgal et Assassin’s Creed Valhalla dans un même lieu !   

« Un vent de froid arrive sur Millau cet été avec Aporia Culture et Pingpong ! Une saison Vikings aura lieu du 3 juillet au 20 septembre avec plusieurs rendez-vous qui ponctueront l’événement à destination de tous les publics à Millau et sur le territoire des Grands Causses.

L’exposition installée à Pingpong le toit montrera comment les Vikings sont une source d’inspiration pour des œuvres comme la bande dessinée et le jeu vidéo. Elle présentera des planches de la célèbre série BD Thorgal, ainsi que des plans, aquarelles et artworks qui ont servis à la création du jeu vidéo d’Ubisoft Assassin’s Creed Valhalla.

Ces deux médias populaires et actuels s’inspirent de cette période et s’attachent à restituer un environnement crédible pour faire évoluer leurs personnages, en s’entourant de nombreux spécialistes et historiens.« 

Source : Tourisme Aveyron

Jean Van Hamme, cet éternel séducteur, a répondu à l’entretien de Madame Figaro pour la sortie de « La Flèche ardente« . Voici un extrait de l’entretien que vous trouverez en entier ICI sur le site de Madame Figaro.

Jean Van Hamme : «J’écris pour mon plaisir, si je n’ai plus de plaisir, je m’en tiens là»

Madame Figaro. – Pourquoi avoir voulu donner une suite au Rayon U ?

Jean Van Hamme. – J’avais 4 ans quand j’ai eu mon premier contact avec Le Rayon U. C’était en 1943, ma mère était morte, mon père était résistant et je vivais chez ma grand-mère, avec un oncle qui me lisait Bravo !, où Edgar P. Jacobs travaillait. On ignorait, alors, qu’il avait démarré Le Rayon U pour remplacer Flash Gordon… Il y a deux-trois ans, Dargaud l’a réédité dans la collection Blake et Mortimer, et je l’ai relu. J’ai songé alors qu’il s’agissait d’un truc kitschissime, mais qu’on y trouvait tous les fondamentaux du récit d’aventure : les méchants, les gentils, les monstres, une guerre avec des avions qu’on appelle des aéropiles, des flirts inaboutis… Et j’ai tout de suite eu envie de dire : «Mais enfin, on ne sait absolument pas ce que c’est que ce rayon U. On l’aperçoit à la première page et puis, pouf ! on n’en entend plus parler, on ignore pourquoi il s’appelle comme ça, le lien avec l’uradium… Et puis quid du père de la jeune fille, Sylvia, dont elle dit qu’il a disparu ?»

Faire cette suite, n’est-ce pas une façon de redevenir un enfant ?

Un média a titré à ce propos : «Van Hamme retombe en enfance.» C’est exact et c’est, du reste, le cas pour toutes les bandes dessinées. Inventer et dérouler une histoire, c’est retomber en enfance. Même si dans le cas de La Flèche ardente, j’ai moins inventé que repris l’univers de l’album d’Edgar P. Jacobs. À la différence des albums Blake et Mortimer que j’ai scénarisés, où l’on m’a engagé pour faire du Blake et Mortimer, La Flèche ardente n’est pas le travail d’un mercenaire, si je puis dire : il est né du désir de compléter une aventure inachevée. En passant, les exégètes prétendent que c’est en imaginant une suite au Rayon U qu’Edgar P. Jacobs aurait inventé Le Secret de l’Espadon, et je pense, personnellement, que cela n’a rien à voir. D’ailleurs, il n’existe pas de secret de l’Espadon – on voit des Espadons trois pages avant la fin et il n’y a pas de secret, tout comme il n’y a pas de rayon dans Le Rayon U !

Comment avez-vous procédé ?

Très simplement : j’ai téléphoné au directeur éditorial de Dargaud Benelux et de Blake et Mortimer pour lui dire que j’avais envie de faire une suite. «Bof, m’a-t-il dit, si ça t’amuse…» Et, de fait, cela m’a beaucoup amusé, j’ai écrit le scénario en un mois et demi tellement cela venait facilement. Le directeur en a été content, on a discuté du dessinateur et demandé à Étienne Schréder, qui avait filé des coups de main sur plusieurs albums de Blake et Mortimer, il a saisi par l’encolure son camarade Christian Cailleaux, et voilà ! C’était une aventure rigolote à tous points de vue, parce que inattendue. En revanche, je ne m’attendais pas du tout à l’accueil que les libraires ont fait au projet, qui a été si enthousiaste que la maison a tiré l’album à 150.000 exemplaires…

Ce n’est pas encore cette année que vous prendrez votre retraite…

Je n’ai jamais dit que j’arrêterais d’écrire des scénarios de bande dessinée, seulement que j’arrêtais les séries – XIII, Largo Winch, Thorgal – parce que je sentais que j’étais arrivé au bout. Après trente ans, Thorgal, ras-le-bol ! J’écris pour mon plaisir, si je n’ai plus de plaisir, je m’en tiens là. La chance a voulu que mon plaisir me rapporte de l’argent, ce qui est une excellente chose. Je vends du plaisir tout en en prenant, c’est magnifique.

Vous avez mis vos pas dans ceux d’un autre auteur. Travaillez-vous différemment quand il s’agit d’inventer un univers à part entière ?

À dire vrai, je n’ai eu à me mettre dans la peau d’un autre que pour Edgar P. Jacobs. Je dirais que, contrairement à d’autres scénaristes, je suis incapable de travailler sur plusieurs intrigues en même temps. Beaucoup envoient quatre pages à un dessinateur et cinq à un autre, en parallèle. Je dois, pour ma part, me consacrer tout entier à une histoire. Et je dois l’écrire jusqu’au bout. Ce serait trop bête de me rendre compte, en cours de route, que j’ai une bien meilleure fin mais qu’il me faut pour cela changer la page 8, et que c’est impossible car elle a déjà été dessinée… Tibet me confiait avoir ainsi découvert page 38 d’un scénario de Duchâteau, qui les lui envoyait de façon fragmentée : «Le méchant assomme Ric Hochet avec sa jambe de bois.» Mais quelle jambe de bois ? Cela n’était écrit nulle part jusque-là, et les planches étaient déjà faites ! ! Quelqu’un comme Rosinski, quant à lui, ne lit pas les scénarios en entier – c’est sa femme qui s’en charge –, il procède page après page, en oubliant au fur et à mesure ce qui a été fait. Si bien qu’il faut le lui rappeler : «Attention, souviens-toi que le personnage a un foulard rouge…» […]